在刚刚公布的第二批国家级非物质文化遗产名录中，无锡道教音乐榜上有名。然而记者了解到，同批上榜的锡剧、锡绣、竹刻、吴歌均在传承上得到了各界重视，相形之下无锡道教音乐的传承却面临困境。近日，当记者找到无锡道教音乐的传承人尤武忠时，老人悲观地认为，无锡道教音乐几乎已到了名存实亡的境地。对此，音乐界人士也提出，只有让世人都真正了解无锡道教音乐的价值，使之传承有序，才是它升级为国家级“非遗”的意义所在。
申遗“迟到”值得反省
尽管从上世纪30年代起，中国音乐界就一直有人致力于收集整理无锡道教音乐，但无锡道教音乐在新时期的大众影响力与知名度却越来越小。在大多数无锡人眼里，无锡道教音乐无非是一种远离现实生活的宗教音乐，太陌生了。但就在前年，苏州玄妙观道教音乐率先进入首批国家级非遗名录，给无锡人敲响了警钟。当时国内音乐人士就表示，玄妙观道乐以宫观音乐为主，规模小、篇幅短、乐器种类配置不及无锡道乐，相形之下无锡道教音乐是最接近民间的，也更富有生命力，无锡道教音乐应当及时申报国家级非遗，更应及时抢救与保护。之后经过两年努力，无锡道教音乐终于完成了“两级跳”——从省级“非遗”升级到了国家级。
传承面临种种困难
申遗成功会给无锡道教音乐的传承带来怎样的影响呢？记者了解到，目前无锡市非遗保护中心正在申报的江苏省非遗传承人中就有两名无锡道教音乐传承人，尤武忠就是其中之一，但老人认为形势不容乐观。尤武忠说，老一辈的无锡正一道道士从小就要学吹拉弹唱，他自己从7岁开始学习，胡琴、琵琶、三弦、笛子、笙样样通，眼下老道士们多已去世，1990年曾组织一次抢救性录音，当时的十人现在只剩下了他一个；而现在招年轻道士很难，自己去南通招聘了十几名小道士，几年中走了不少人，而且现在的年轻道士不能像从前那样吃苦，学到一点皮毛就不练了，很多人更是滥竽充数。
专业人士表示，道教音乐的传承存在流派传承、班社传承、乐师传承、曲谱传承等多个方面，尤其是它的传授方法近于传统戏曲口传心授的方法。看到泥人、锡剧、锡绣等都已有了传承办法，尤武忠说，如果政府下决心传承无锡道教音乐，那么必须组织正规的班社下苦功夫练习，从基本功练起。
道乐知识亟待普及
除了技艺的传承，文化界人士还指出，尽管无锡道教音乐成为“国字号”，但大众对于“非遗”重要性认识不足，必须普及无锡道教音乐的知识，让大众认识它的价值，才是保护抢救的意义所在。中国民族管弦乐学会常务理事、无锡市民族管弦乐学会会长钱铁民介绍，无锡道教音乐承袭了中国道教音乐的传统，同时吸收了民间音乐、地方戏曲等成分，具有鲜明的地域风格。像梵音(十番鼓)中单皮鼓的运用独具特色；而十番锣鼓又是一门截然不同的乐种，这都是无锡道教乐所特有的。阿炳的《二泉映月》就是诞生于无锡道教音乐的沃土上；1921年美国波士顿交响乐团指挥家、杰出的小提琴家爱希汉更是两度赴锡寻访无锡道教音乐家朱勤甫，并在英文报上撰有专稿介绍；一代宗师杨荫浏先生从上世纪30年代起就开始收集整理无锡道教音乐，这些足以说明无锡道教音乐的重要价值。钱铁民说，就像《二泉映月》可以走向世界一样，无锡道教音乐也可以走向世界，只是很多人还未意识到这是一笔丰厚的财富。(莫雨)
